Ente les lluces de la ciudá

Hoy termina el festival de cine de Gijon/Xixon y coincide desgraciadamente con la muerte de un magnifico actor Fernando Fernán Gómez desde aquí un pequeño reconocimiento a este excelente escritor, actor y director de cine y teatro. https://www.youtube.com/watch?v=vte-vOO8rOs

El 13 de xunetu actuó en el Teatro Jovellanos de Xixon la compañía Sexpeare con la comedia teatral Rinconete y Cortadillo. Una entrevista a esta magnifica compañía formada por Santiago Molero y Rulo Pardo. https://youtu.be/bZk5ztb22FM

El 24 de Marzu de 1926 nacía en Milan l'escritor de teatru Dario Fo. Una entrevista. https://youtu.be/l5hY4uXn5b0

El grupo de marionetes Econoñecos realizo esti vídeo pa desmontar les mentires sobre la meyor eficacia y xestión de lo privao frente a lo publico. http://youtu.be/oaQZHx6woY4

Seguimos con obras de teatro que vimos últimamente, y en este caso hablaremos un poco de "De ratones y de hombres", que debe su título al poema de Robert Burns, "A un ratón" Trata sobre dos trabajadores errantes que van de rancho en rancho en la California de la "Gran Depresión", de sus sueños, su soledad, y el apoyo mutuo entre George y Lennie. George proteje a Lennie de sus pocas luces mientras que éste proporciona compañía a George, mitigándose su soledad Sobre la obra de teatro: http://www.conchabusto.com/vacio_ratones.php http://www.youtube.com/watch?v=YnFSkV9g2R4 Versiones cinematográficas:   De 1939   Del año 1992 Sobre el autor: http://es.wikipedia.org/wiki/John_Steinbeck

Hace unos días ya (el 13 de febrero) pudimos ver al Lazarillo de Tormes hablando asturiano en el CMI de El Llano. Ojo, que al ser un teatro pequeñín hay que ir antes a coger una entrada-invitación (dan la mitad del aforo por la mañana y el resto de tarde). Nosotrxs de no ser por la amabilidad de algunxs espectadores a los que les sobraban entradas nos hubiéramos quedado fuera.  Pudimos escuchar a Llázaro contándonos de forma muy amena sus aventuras junto a sus amos,sus picardías para no morirse de hambre, y su situación actual bastante ventajosa. http://www.cellero.com/astur/juglaria/fllazaro.html Torna, Versión  ya Interpretación: Carlos Alba “Cellero” . Dirección escénica: Felipe Santiago Revisión llingüística: Milio Rodríguez Cueto . Diseñu ya igüa de vestuariu: Nati García . Diseñu y técnicu de lluces: Xame Santos . Diseñu de Cartel: Felipe Santiago,Vanessa Peña y Pedro Díaz . Gaita: Milín (Xuan Mili...

En esta obra del uruguayo Mario Benedetti escrita en 1979 pero de absoluta vigencia, asistimos a una serie de diálogos entre víctima y torturador (aunque lo sea indirectamente y sin mancharse las manos). Ya en el título Pedro es Pedro (un ser humano, que tiene nombre y un alias: Rómulo) y el Capitán (del que no conocemos el nombre y que ni siquiera es esa su graduación) representa al Poder, que podemos ser todos, si nos rebajamos a ello dejándonos corromper. La tortura, muy presente, no se muestra de forma explícita aunque sí se ve cómo se va deteriorando el aspecto de Pedro (y también el del capitán debido a su transformación interior). En la representación de La Capacha del pasado domingo en el Jovellanos, tal vez por estar en "época de austeridad" no había programa, si no un marcapáginas, que intentaremos utilizar leyendo el texto original ¿Parece apropiada una sesión doble con "La muerte y la doncella" de Dorfman (en ambos casos el país es indeterminado...

Este año, ésta ha sido la obra elegida para ver en este 25 aniversario. La verdad es que aunque es una obra entretenida y tiene sus toquecillos de humor, no va muy allá. Quizá porque todo lo dicho, aunque necesario,nos suena ya a muy oído. O porque, excepto el personaje de Carlos Dávila, tan woodyalleniano y tan neurótico, nada destaca excesivamente, y eso que Jorge Moreno siempre parece estar bien (tanto si es Marilyn Monroe como si es Hitler) Dos momentos interesantes: cantando "Every breath you take" de Police y la declamación del chiste de Forges por "Elías" SINOPSIS Cuatro amigos se reúnen para organizar un viaje low cost a Amsterdam, pendiente desde sus tiempos en la universidad. Ahora, más e una década después, se dan cuenta de que ellos también son low cost en el mercado del trabajo, (y es que hoy en día ser mileurista es un chollo, que ya quisieran para sí los becarios precarios, los que están durante meses de prácticas gratuitas para sus estudios...

El jueves 12 de Mayo se representaron en Mieres un par de obras en las que cualquier asturiano puede verse identificado, ya que las dos obras son de uno de los padres del teatro en Irlanda: John M. Synge. Con el título de Encuentros en la niebla, Azogue Teatro representa La sombra del valle y La boda del hojalatero,dos obras en la que nos intentan mostrar la relación entre los que sustentan el poder y los más desfavorecidos, las injusticias y arbitrariedades a las que son sometidos. Para finalizar un texto editado por la propia compañía, realizado y distribuido en los teatros en los que se representa: "En estos tiempos la poesía es generalmente una flor del mal o del bien, pero lo que dura más es el tronco y no existe tronco que no tenga raíces fuertes en la tierra, entre los gusanos. Aún cuando admitamos que la poesía elevada puede por sí misma seguir siendo elevada, se necesitan también en poesía las cosas fuertes de la vida para demostrar que lo elevado a lo tierno no está com...

Lo mejor fue, sin duda, la lectura de Gatti de su poema Muerte-Obrero. A pesar de los "problemas técnicos" (la pantalla estaba muy lejos y sin gafas...) le pone una pasión increíble. Y como se ve en el cartel, él aplaude al público, según una tradición china como nos explicó. La presentación a cargo de sus traductores (matrimonio de mierense y turonesa) en KRK, fue interesante, pero tampoco aportó mucha más información que la que se puede encontrar en cualquier web sobre Gatti. Lamentablemente, en la parte final, fue imposible seguirle el ritmo y la traducción se volvió caótica, por su verborrea y por su forma de saltar de un concepto a otro. Así, para explicar su relación especial con Asturias se remontó a la vida de sus padres antes de su nacimiento, y a sus vidas como emigrantes. En cuanto a la posibilidad de cambiar la sociedad actual y superar la crisis, contó una anécdota sobre el poder de la palabra y cómo no pasó hambre gracias a su padre, que les describía exquis...

La compañía Teatro Kumen puso n’escena la obra L’Encierru nel Centru Cultural Cajastur de Mieres. El testu siguiente ta extraido del folletu de presentacion de la obra. La obra L’encierru parte de la noticia que sigue: Un grupu sindicalistas deciden encerrasen un pozu mineru pa denunciar una serie problemas esistentes nel sector. Cuando tán baxando, los guardies xuraos corten la lluz, polo que tienen que percorrer un buen cachu'l camín a escures. L’Encierru cuenta les rellaciones personales que surdieron entre los sindicalistes y cómo la so cultura sindical llega a condicionar les sos vides y les de tolos de la so rodiada. L’Encierru tamién cuenta cómo s’incorporaron les muyeres nun mundu tan machista y lo difícil que yos fue sobrevivir nél. Tolo espresao nestí testu ye pura fantasía, l’autor nunca vivió encierru ningún, aunque si que tien información abondo d’acontecimientos que pasaron en dellos encierros a lo llargo la llucha de los movimientos obreros de diferentes empreses y g...

Esta obra de teatru foi representáu nel Centru Cultural Cajastur de Mieres. El siguiente testu esta extraido del folletu de presentacion de la obra y qu'esplica perbién lo qu'intenten representar nesta obra, la unica diferencia ye que l'orixinal taba en castellán. Presentación ¿Qué ye "Próxima Estación"? Pos... nun ye más qu'un chiste agriduz, dirixíu metá al celebru, metá al corazón. Pa ello, La Peseta recurrió a distintos testos d'autores contemporaneos como: Rodrigo García, Miguel Ángel Morillo o Arturo Ruibal. Sinopsis Partiendo de los sos testos y felizmente acompañaos de la música de Manu Chao, empezamos el viaxe. Un viaxe que nos fai transitar pelos caminos d'una sociedá democráticamente corrompida. Que nos enseña un Poder Autoritario, sofitáu polos ciudadanos d'a pies, que se dexen querer, seducir, engañar o manipoliar; al traviés de la so indiferencia y el dexar faer. Pero como en tou viaxe, el pasaxeru tamién tien la posibilidá de posase ...

Se celebra el día 27 de marzo , aunque en Mieres se hizo el 28, a través de un recorrido por la historia del teatro de la mano del director Andrés Presumido encargado de introducir las diferentes piezas teatrales , así como de explicar conceptos y profesiones relacionadas con este arte. La lectura del manifiesto , que este año se encargó a la Dama Judi Dench, corrió a cargo de la actriz mierense María Cotiello. http://www.world-theatre-day.org/picts/wtd_dench_spanish_artez.pdf Los orígenes del teatro tienen más de 2500 años, en Grecia. De las primeras manifestaciones fueron monólogos , que han llegado hasta nuestros días con gran auge últimamente a través de los stand up de los clubs de la comedia. Así en Mieres pudimos ver un monólogo cómico "La televisión me mata" a cargo de Buster de Campo y otro dramático "Carta para un hombre solo" interpretado por Tony Lucas. El guiñol surgió en Francia, con un dentista que así distraía a los pacientes del dolor. Pudimos disf...

La compañía Sexpeare nació en Madrid en 1995. Desde entonces han creado diez espectáculos, girado por todo el país y, hasta el momento, sumado catorce temporadas en el Teatro Alfil. Del seno de Sexpeare nace Producciones Efekto, la cual, además de los espectáculos de Sexpeare, produce montajes en colaboración con otros actores y compañías. (Más información en su web http://www.efekto.net/compania.html y también http://camarablanca.com/ ) Como en todos los espectáculos de Sexpeare, (al menos los 5 que he visto), las parodias, el surrealismo, la originalidad, las referencias(a películas, a personajes, en definitiva a la cultura popular) y las chorradas de las que no puedes evitar reirte no pueden faltar. Así, nos encontramos con un musical en el que hay mimo; con una obra de teatro que cuenta con una escena comentada por los dircetores, y, lamentablemente para el actor, posteriormente eliminada; con la presencia de Gila y de Joaquín Luqui...Todo ello aliñado con frigo pies, que como la ...

Konjuro teatro vuelve a beber de referencias literarias. Así, esta vez construyen sus pesadillas cómicas y surrealistas sobre nuestra sociedad asturiana (fútbol; sidra que ahora se snifa; fabada; politiqueos…) alrededor del monstruo de Frankenstein mutado en Asturiestein. Durante aproximadamente hora y media vemos desfilar ante nuestros ojos los principales tópicos autóctonos en una escenografía llena del azul y amarillo de la bandera asturiana . Víctor, un estudiante de medicina decide crear con partes de asturianos imperfectos a la criatura asturiana perfecta, con los ojos puestos en ganar (no el Nóbel, no, el Príncipe deAsturias).Investigando las desapariciones, están el detective Karloff y Cuota femenina ... Jorge Moreno no sólo escribe y dirige, si no que además, interpreta esta nueva creación junto a un elenco de grandes actores asturianos formado por Cristina Cillero, Borja Roces, David Acera y Sonia Vázquez, habituales compañeros en los espectáculos de Konjuto teatro. ASTURIEST...

Espectáculo sobre la inmigración en nuestro país, en el que de la mano de Pepe Garamendy, Un "inmigrante integrado" según sus propias palabras,radiografía nuestra sociedad y nuestra actitud ante estos nuevos ciudadanos.Todo ello basado casi en exclusiva en la palabra, ya que la escenografía es mínima:unas luces,de los colores de diferentes banderas,y blancas simbolizando los faros de las costas para detectar a los que quieren entrar, una placa de parking completo con la bandera europea y una silla. Ficha técnica Autor,actor y director: Pepe Garamendy Ayudante de dirección: Eduardo de la Puente Diseño de iluminación: Jesús Salillas y Francisco Murillo Espacio Escénico y vestuario: Producciones Sin Papeles Diseño Gráfico: Ángelus Imagen Digital y Ramiro Mesa Ilustración: Sergio Torres Diseño Web: Julián Garamendy Canal de youtube http://www.youtube.com/user/ggaramendy Web http://www.pepegaramendy.com/

Según la compañía, " En pie de Guerra " hace un repaso por las guerras libradas por el ser humando desde los albores de la humanidad. Desde la parodia, retorciendo los hechos reales para realzar el absurdo que supone que en la historia del ser humano haya tantos días de guerra como de paz, por no decir que hemos estado más días partiéndonos la cara que haciendo otra cosa. Con el siglo XX la guerra se globaliza. Revisaremos con nuestro peculiar punto de vista la primera y la segunda guerra mundial y la guerra fría hasta llegar a nuestros días, hasta hoy, hasta mañana, donde vemos que la decisión de parar, como siempre, está en nuestras manos.... ¿O no?... No los sé, ya lo veremos.... Ya nos verán. Así, " En pie de guerra " es un recorrido por las guerras imperialistas del siglo XX en el que la compañía intenta que hablen por sí mismas las conductas aprovechadas, las contradicciones, las decisiones absurdas y las poses exacerbadas que siempre hay en todas las guerras...

Dicen que Lewis Carroll, pseudónimo de Charles Lutwidge Dodgson, era una persona muy tímida, que incluso tartamudeaba y que sólo se sentía a gusto con los niños, con los que se llevaba muy bien, y a los que divertía contando historias que inventaba para ellos. Además de escritor era matemático, se dedicaba a la fotografía y fue ordenado sacerdote de la iglesia anglicana El hecho de que muchas de sus fotos fueran de niñas ha hecho que la sombra de la pederastia le haya perseguido y que incluso muchos de sus biógrafos lo den por hecho. La historia de “Alicia en el país de las maravillas”, su libro más conocido dicen que fue el fruto de una excursión que hizo con Alice Lidell, la hija de un deán amigo suyo que ejercía en la misma universidad en la que él daba clase de matemáticas, sus dos hermanas y un amigo reverendo, en barca por el río Támesis. La historia que improvisó les gustó tanto que Alice le suplicó que la escribiera, así que Lewis lo transcribió y le regaló el manuscrito ilustr...

Mierescena Teatro, un taller de teatro amateur representa esta versión de la primera obra de teatro que escribió el dramaturgo británico Arnold Wesker en 1957 y que se caracterizaba por mostrar en sus obras las difíciles condiciones de vida de las clases humildes y trabajadoras de Londres.No sería esta la última obra que escribiría de teatro realista, Sopa de pollo con centeno (1958), Raíces (1959) , Hablo de Jerusalén (1960) y Patatas fritas con todo (1962) serían algunas de ellas, todas con un contenido de crítica social y de afinidad con la defensa de los trabajadores representada en los sindicatos y el socialismo. Siguiendo con la representación de Mierescena Teatro, la obra consta de dos actos en una mezcla de musical y teatro en la que participan 18 actores y 8 niños cantantes del conservatorio de música de Mieres. Como detalle curioso comentar que el programa se presenta en forma de plato. Como parece lógico al ver su título, la trama va discurriendo alrededor de las diferentes ...

SINOPSIS Teatro dentro del teatro. "El hoyo del vórtice" conduce a los personajes, intentando huir del olvido, intentando recordar quiénes son o al menos quiénes eran, a lo que realmente les da la razón de ser: su oficio, su finalidad, su sino. Y es ahí donde abordamos la verdadera visión que tenemos de todo eso que nos han vendido como sobrenatural y terrorífico. Y todo ello bajo la carátula de lo grotesco, la mofa, la risa: El misterio bufo.El espectáculo, llevado por tres actores sin nombre -Padre, Madre e Hija -, un muñeco -Cornelio-, y un cráneo de vaca -Perlita-, a bordo de un desvencijado carro es un ejercicio de teatro en estado puro. Como no podría ser de otra forma en Azogue Teatro, es tan solo en el que hacer de los actores donde se fundamenta, crece y florece el montaje. Único apoyo: algún efecto sonoro, música "Carmina Burana" del siglo XII, canciones españolas del siglo XIII, luz y la complicidad del público. EQUIPO ARTISTICO Dirección: Enrique Villan...